Джимми Пейдж

Джимми Пейдж — музыкант, имя которого навсегда останется легендой даже для тех, кто не является фанатом рок-музыки. Виртуозный гитарист, продюсер, композитор и аранжировщик — таланты Джимми Пейджа можно перечислять бесконечно. Однако главным достижением музыканта и делом всей его жизни стал, безусловно, культовый рок-коллектив Led Zeppelin, творчество которого до сих пор остается актуальным и популярным.

Детство и юность

Будущая рок-звезда родился 9 января 1944 года в Лондоне. Раннее детство музыканта прошло в Хестоне, лондонском пригороде, а в 1952-м семья Джимми переехала в город Эпсом. Как позднее признавался в интервью сам Пейдж, он рос замкнутым ребенком и до пяти лет не общался со сверстниками.

Гитарист Джимми Пейдж

Эта добровольная изолированность, по мнению Джимми, сформировала его характер: музыкант не страшится одиночества и даже, напротив, чувствует себя гармонично, не общаясь с людьми.

Впервые Джимми попробовал играть на гитаре в 12 лет — на чердаке мальчик нашел старый отцовский инструмент. Расстроенная акустика не впечатлила юношу, однако через некоторое время Пейдж, вдохновленный песней Элвиса Пресли, захотел научиться играть. Школьный товарищ показал Джимми несколько аккордов — так начался путь Пейджа к вершинам славы.

Джимми Пейдж в детстве

Вскоре молодой человек уже начал ходить в музыкальную школу и усердно заниматься самостоятельно. Как признавался сам Джимми, лучшими учителями для него в то время стали Скотти Мур и Джеймс Бертон — гитаристы, выступавшие вместе с Элвисом Пресли, а любимой песней навсегда осталась «Baby Let’s Play House».

В 14 лет Джимми получил в подарок от родителей первую электрогитару. С тех пор юноша практически не выпускал инструмент из рук: школьным учителям даже приходилось забирать гитару Пейджа до конца занятий. Примерно в тот же период у Пейджа появились товарищи по увлечению.

Джимми Пейдж в молодости

Молодые люди пробовали создавать музыкальные коллективы, сочиняли песни и перепевали популярные хиты. После школы Джимми поступил в художественный колледж, однако времени на учебу у юноши совершенно не оставалось: концерты и выступления отнимали все силы и внимание Пейджа. В итоге молодой человек окончательно бросил учебу, отдав предпочтение карьере музыканта.

Началом профессиональной музыкальной биографии Джимми Пейджа принято считать его появление в группе The Yardbirds, где артист стал бас-гитаристом. Первые концерты и поклонники музыканта связаны именно с этим коллективом. К сожалению, в 1968 году группа распалась. Тогда-то Пейдж и решил основать собственный коллектив — это позволило бы ему воплотить все идеи, которые не прижились в The Yardbirds.

Роберт Плант и Джимми Пейдж

Первым составом новоявленной группы Led Zeppelin стали вокалист Роберт Плант, басист Джон Пол Джонс и ударник Джон Бонэм. Первый же альбом, названный именем группы, быстро завоевал популярность, подарив музыкантам долгожданную славу. Пейджа начали называть лучшим гитаристом эпохи — настолько виртуозная игра Джимми покорила слушателей.

Тогда же, в 1969-м, в дискографии коллектива появился и второй альбом, названный «Led Zeppelin II», который вновь поразил меломанов. На этот раз поводом для восхищения стала оригинальная «смычковая» техника игры Джимми: музыкант играл на гитаре смычком для струнных, добиваясь неповторимого эффекта единения рока и блюза.

Песня «Лестница в небо» (Stairway to Heaven)

В 1970-м и 1971-м поочередно выходят альбомы с порядковыми номерами III и IV. Этот период принято считать расцветом популярности коллектива — едва ли не каждая песня становилась хитом, а Stairway to Heaven — знаменитая «Лестница в небо» — до сих пор остается популярной. Эту композицию Джимми Пейдж называл самой личной песней, которая приоткрывает внутренний мир музыкантов.

Еще одним альбомом, музыка с которого стала отражением происходящего с музыкантами Led Zeppelin, стал «Presence», записанный в 1976 году. Это было тяжелое время для коллектива: работа в студии отнимала по 20 часов в сутки, а Роберт Плант, вокалист, в тот момент оказался на больничной койке, закованный в гипс.

Джимми Пейдж в группе Led Zeppelin

Как признавался Джимми Пейдж позднее, группа находилась на грани распада. Композиции с этого альбома звучат очень резко и «тяжело», что было не свойственно Led Zeppelin. Тем не менее, эту пластинку Пейдж признал своей любимой.

Кроме того, на творчество Led Zeppelin во многом повлияло увлечение Джимми Пейджа оккультной литературой. В начале 1970-х музыкант даже купил магазин-издательство книг подобного толка и, судя по всему, всерьез уверовал в собственную миссию.

Лучшее соло Джимми Пейджа

Главными книгами для Пейджа стали произведения Алистера Кроули, позиционировавшего себя магом и сатанистом. Под влиянием нового увлечения Джимми Пейдж даже начал выступать в костюме дракона, на котором был изображен знак зодиака музыканта — Козерог. Также на костюме нашлось место знакам Рака и Скорпиона.

Дэвид Бекхэм, Леона Льюис и Джимми Пейдж на закрытии Олимпиады в 2008 году

С момента распада Led Zeppelin музыканты дважды пытались реанимировать коллектив, но дальше нескольких совместных концертов дело не продвигалось. Однако Джимми Пейдж продолжил давать концерты, а также выступать на благотворительных мероприятиях. Кроме того, музыкант записал несколько композиций для фильмов.

В 2008 году музыкант удостоился чести представлять родную страну на закрытии Олимпиады вместе с Дэвидом Бекхэмом и Леоной Льюис.

Личная жизнь

Личная жизнь Джимми Пейджа складывалась не менее ярко, нежели музыкальная карьера. У музыканта были две жены. С первой, Патришией Екер, артист прожил 10 лет. Вторая супруга Пейджа — Химена Гомес-Паратча — завладела сердцем рокера на 13 лет. Однако ни один из браков не усмирил любвеобильности рослого красавца-музыканта (рост Джимми Пейджа — 180 см).

Джимми Пейдж и Лори Мэддокс

О многочисленных романах Джимми ходило множество слухов. Самой возмутительной, по мнению общественности, стала связь Пейджа с девушкой по имени Лори Мэддокс, которой на момент предполагаемого романа с музыкантом было только 14 лет.

По слухам, до знакомства с Джимми юная красавица уже была близка с Дэвидом Боуи, однако предпочла Пейджа, который был старше ее в два раза. Еще один скандал разразился в 2015 году, когда 71-летний Джимми Пейдж объявил о романе с актрисой Скарлетт Сабет, которой едва исполнилось 25 лет.

Также известно о пяти детях музыканта, рожденных тремя женщинами.

Джимми Пейдж сейчас

В 2018 году фото Джимми Пейджа, Роберта Планта и Джона Пола Джонса вновь появились на страницах новостных изданий. На этот раз поводом стала книга об истории группы, над которой сейчас работают бывшие участники Led Zeppelin.

Джимми Пейдж в 2018 году

Это будет первое иллюстрированное издание, посвященное культовому коллективу. Уже известно, что объем книги превысил 400 страниц. Презентация запланирована на октябрь 2018-го: она будет приурочена к 50-летнему юбилею Led Zeppelin.

Джимми Пейдж: «Мне кажется, что Led Zeppelin по-прежнему существуют»

Лидер Led Zeppelin, которому сегодня исполнилось 69 лет, размышляет о яркой карьере и внезапном трагическом распаде группы — и о той тени, которую она до сих пор отбрасывает на его жизнь.

У лыбающийся и спокойный Джимми Пейдж стоит на тротуаре около офиса своего менеджера в Лондоне. Гитарист Led Zeppelin вышел на свежий воздух, чтобы передохнуть после своего самого продолжительного интервью Rolling Stone — оно проводилось в течение двух дней и заняло в общей сложности восемь часов. Кроме того, Пейдж до сих пор размышляет над вопросом, которого мы часто касались в разговоре: как он сейчас относится к тем излишествам, которыми в семидесятые славились Led Zeppelin — наркотикам, пьянству, разгрому отелей и другим, еще более возмутительным выходкам? «Кого бы сейчас интересовала эта тигровая акула, если бы не было нашей музыки? — с улыбкой отвечает Пейдж, когда я вспоминаю эпизод, якобы случившийся с девушкой и акулой в одном из мотелей Сиэтла в 1969 году (его достоверность до сих пор остается под сомнением). — Все прочее — только фон. Это часть нашей истории, но без тех усилий, которые мы вкладывали в песни и выступления, нашей легенды не существовало бы. Никому бы не было никакого дела до всего остального».

68-летний гитарист дает нам интервью за несколько недель до выхода «Celebration Day» — фильма о концерте-реюнионе Led Zeppelin, состоявшемся в 2007 году в Лондоне на стадионе O2. Это было первое полноценное выступление группы с 1980 года, когда LZ распались после смерти барабанщика Джона Бонэма. К оставшимся в живых участникам группы — Пейджу, вокалисту Роберту Планту и басисту Джону Полу Джонсу — присоединился сын Джона Бонэма Джейсон, тоже барабанщик, блестяще исполнивший свои партии.

Для Пейджа Led Zeppelin в каком-то смысле никогда не прекращали существовать. Он собрал группу поздним летом 68-го года, намереваясь играть нечто небывалое: тяжелый рок, вдохновленный музыкой пятидесятых, фолком и психоделией, основанный на мощных гипнотических гитарных риффах. Led Zeppelin записали восемь классических студийных работ, и даже после своего распада остались одной из самых популярных рок-групп в мире — на сегодняшний день продано около трехсот миллионов экземпляров их альбомов. Пейдж до сих пор руководит выпуском переизданий каталога и архивных записей группы, таких как «Led Zeppelin DVD». Сейчас он готовит к выпуску делюксовые версии оригинальных альбомов — первые из них появятся в следующем году, и Джимми обещает, что они будут содержать «музыкальные и визуальные сюрпризы».

По сравнению с долгими и плодотворными сольными карьерами Планта и Джонса, творческий путь Пейджа выглядит не так ярко. С 1980 года он выпускает новую музыку эпизодически: саундтрек к фильму 1982 года «Жажда смерти-2»; сольный альбом 1988 года «Outrider», редкие совместные проекты с Плантом, британскими певцами Полом Роджерсом и Дэвидом Ковердейлом и американской группой The Black Crowes. Когда я спрашиваю, не жалеет ли Джимми об окончании того творческого подъема, который он испытал с Led Zeppelin в семидесятых, гитарист отвечает: «Не настолько сильно, как многим кажется». Он считает, что его главная задача сейчас — быть на страже наследия группы. «Это важная работа. И я уже убедился в том, что иду в правильном направлении», — говорит Пейдж.

Джеймс Патрик Пейдж родился девятого января 1944 года. Он был единственным ребенком своих родителей, и вырос в Эпсоме, городке к юго-западу от Лондона. Его талант гитариста раскрылся очень рано. В подростковом возрасте Джимми уже гастролировал с популярной группой Neil Christian And The Crusaders и вскоре стал одним из самых востребованных сессионных музыкантов Лондона. Он играл на записях The Who, The Kinks, Them и Донована, а в конце 1966 года бросил работу сессионщика, чтобы присоединиться к другу детства Джеффу Беку в составе группы The Yardbirds, и затем заменить его там. Два года спустя, в 1968-м, на следующий день после рождества, Led Zeppelin отыграли в Денвере свой первый американский концерт.

Пейдж одет в серо-черный костюм, его белоснежные волосы собраны в короткий хвостик. Он энергичен, весел и разговорчив и с удовольствием рассказывает о своей молодости, The Yardbirds и стремительном восхождении Led Zeppelin к вершинам славы. Он подробно рассказывает о своей новой книге, роскошной иллюстрированной автобиографии «Jimmy Page By Jimmy Page», и своем веб-сайте, где он делится с поклонниками редкими аудио- и видеозаписями — теперь там можно купить легендарный саундтрек Джимми к фильму «Восход Люцифера», выпущенный на виниле независимым издателем. Пейдж внимательно следит за новой музыкой — он одобрительно высказывается о недавних концертах Muse в Лондоне и о молодой американской блюз-роковой команде Rival Sons. Он не обещает новых сольных записей, но подчеркивает, что не бросил заниматься музыкой — он играет дома и планирует новые проекты. «Я до сих пор играю на гитаре, просто никто не видит, как я это делаю, вот в чем суть».

У Пейджа трое детей от второй жены, Джимены, и еще двое от других женщин, и он не уклоняется от ответов на вопросы о личной жизни или о чем-то более мрачном, вроде наркотиков или своего увлечения оккультным философом Алистером Кроули. Иногда он дает простой и решительный ответ: «Я вам не скажу», чаще — с ходу отбрасывает слухи и домыслы из скандальных биографий Led Zeppelin, а потом отвечает на вопрос после долгой паузы, во время которой словно бы решает, насколько откровенным ему стоит быть.

Это одно из самых откровенных его интервью в истории, но даже сейчас он стоит на страже своей жизни, желаний и намерений так же ревностно, как он охраняет наследие и репутацию of Led Zeppelin: он осторожен, не намерен ни за что извиняться, и твердо убежден, что музыка, в конечном итоге, превыше всего.

Большинство из нас считало, что мы продолжим играть, что в ближайшем будущем последуют новые концерты. Ведь мы вложили очень много сил в то единственное выступление. Я знаю, что Джейсон, игравший тогда с Foreigner, ушел от них. Но Роберт был занят. Он занимался своим проектом с Элисон Краусс. Я не знал, что его проект стартовал одновременно с нашим реюнионом. Что бы вы сделали в такой ситуации? Какую-то часть репетиций для концерта мы отыграли втроем, без Роберта. Мы хорошо сработались. Проблема была одна — никто из нас не мог петь. Поэтому мы сконцентрировались на том, что мы умели. Мы сочинили отличный новый материал. Мы были в ударе. Возможно, стоило тогда сразу пойти в студию и записаться.

В общей сложности несколько недель, с перерывами. Мы не писались на профессиональную аппаратуру, но маленький цифровой аппарат у нас был. Мне казалось, что получалось хорошо, мне не стыдно за то, что вышло. Но мы снова споткнулись на той же проблеме: «Нам нужен вокалист». Это были не слова одного из нас, а соображения стороннего человека. Да, нам действительно понадобился бы вокалист — не обязательно именно в тот момент. Сперва нужно написать материал. Если вы хорошо сыгрались, зачем все усложнять, приглашая вокалиста? (Замолкает.) Я не скажу, кто тогда в итоге спел.

Как к преждевременному суждению. Я понимал, куда все клонят. Кто-то полагал, что мы поедем на гастроли. Но я думал, что для этого нужен хороший крепкий альбом, и не хотел, чтобы у слушателей сложилось впечатление, что мы пытаемся выжать все возможное из того концерта на O2.

Он сказал, что спел? Ну, значит, спел. (Ухмыляется.) Он не очень вовремя появился. Мы очень много сил потратили на подготовку к концерту. У нас троих были новые идеи. Очень хороший, перспективный материал. Но кроме этого мы были заняты другим. (Замолкает.) Вот и все.

Ко мне тогда обратился посредник, предложивший поиграть с Аланом Уайтом и Крисом Сквайером. Я очень уважал музыку Yes, она была очень четкой. Мы поиграли вместе; у них был интересный материал. Для меня он оказался сложным, но я справился. Кое-что свое я им тоже показал. Тогда все удачно совпало.

Крис придумал нам замечательное название XYZ: экс-Yes и экс-Zeppelin. А потом наш посредник предложил Роберту послушать то, что у нас получалось. Но ему, конечно же, это было не интересно. У Криса и Алана намечался тур с Yes, и они занялись своими делами. Но я вам говорю, материал был превосходный. У нас есть запись. Надеюсь, когда-нибудь она увидит свет.

Ну, я, во всяком случае, не делаю вид, что группы не существовало. Не скажу, что Роберта интересует только малая часть наследия Led Zeppelin. Но очевидно, что наш третий альбом, где мы сделали упор на акустическую музыку, со временем стал ему ближе, чем более центральная часть репертуара группы. А я был бы не прочь с головой нырнуть в то, что потяжелее.

Было интересно сыграть с Робертом на «Unledded» (выступление на MTV в 1994 году, — прим. RS). Я тогда работал с Дэвидом Ковердейлом. У нас вышел альбом. Мы готовились к гастролям по Японии. И меня попросили встретиться с Робертом. Он показал мне кое-какие идеи, закольцованные фрагменты. Этим он как бы говорил: «Ну что, сможет Джимми что-то придумать? Или сядет в лимузин и укатит с Дэвидом Ковердейлом?» Ну что ж, я не прочь поломать голову. В первый же день мы придумали для этого проекта две новых вещи. Было здорово снова наладить контакт. Хотя кого-то это, возможно, расстроило. (Джону Полу Джонсу не предложили поучаствовать в «Unledded» и последующих гастролях, — прим. RS.) Но мы просто поиграли вместе, вот и все.

А что привлекает его во мне? Возможно, ничего. Ведь мы больше с ним не работаем. (Смеется.) У нас было взаимопонимание. Взять хотя бы «Babe I’m Gonna Leave You» — я точно знал, что получится из этой песни. Я задал настроение, сыграв что-то вроде фламенко на акустической гитаре. И Роберту понравилось. Он придумал потрясающую печальную вокальную партию. Когда играешь в группе, то стараешься, чтобы каждый участник показал лучшее, на что он способен. Мы смогли добиться этого друг от друга.

Вы себе и представить не можете, что я тогда пережил. Он же умер в моем доме. Как на это можно отреагировать? Это был ад. Не только для меня, для всех окружающих, для его семьи. Всем было тяжело.

Вы не представляете, какие были предложения. Не со стороны одного из нас или Питера Гранта (менеджер группы, — прим. RS), но от других людей, говоривших: «Вот такой-то вам бы отлично подошел». Мы вздыхали и думали: «Даже если бы мы стали играть с кем-то другим, с чего нам начать?» Мы менялись на ходу. В 1975, на бутлеге, мы играли одним образом, а в 1977-м — уже по-другому. Мы знали, на что каждый из нас способен. Я уверен, что если бы погиб любой из нас — я, Роберт или Джон, — остальные пришли бы к такому же решению.

Нет. Он обладал феноменальной способностью концентрироваться. Не стану утверждать, что не знал, что он алкоголик. Но наши гастроли были долгими, мы играли множество трехчасовых концертов каждую неделю. Он отлично держался. После трехчасового концерта кому угодно захочется выпить. Мы все пили.

Когда я с ним познакомился, он уже был семейным человеком. Они с Пэт поженились, родился Джейсон. Джон думал о том, что ему надо содержать семью. Но об этом никто не знал. Потому что это было не их дело. Это было личное дело Джона и его семьи. А дело слушателей — слышать, сколько усилий он приложил, чтобы сыграть ту дробь на бас-барабане в «Good Times Bad Times». Я не встречал никого, кто мог бы сыграть это от начала до конца с таким свингом. Вот на что нужно обращать внимание: на то, как он повлиял на других барабанщиков, на разные направления рок-музыки, а не на то, что он слишком много пил.

Конечно, по нынешним меркам я пил слишком много — сейчас уже практически невозможно пить в меру. Но что было, то было. Я наслаждался жизнью. Я не хотел быть несчастным. Я решил принять рок-н-ролльный стиль жизни полностью, вместе с вечеринками и всем прочим.

В минимальном объеме. Я уже слышал о том, что это может привести к печальному исходу. Видел людей под кайфом. Этого было достаточно, чтобы отвратить меня от экспериментов. Это не лучший способ выяснить, способен ли ты сочинять музыку. Но были и другие вещества, такие как мескалин. Я должен был их попробовать.

Я никогда не думал, что подсел. Сейчас я бы мог сказать и так. Но ведь я еще жив. Не думайте, что я проявляю легкомыслие — мы потеряли многих замечательных людей из-за наркотиков. Но нет, мне никогда не казалось, что я перебарщиваю. Больше мне по этому вопросу сказать нечего.

Пить? Принимать вещества? Много, очень много лет назад.

Много лет назад. Неважно когда. Очень давно. Я несколько десятилетий гулял, а потом почти несколько десятилетий был трезв как стеклышко. Да, я увлекался опасными вещами. Мне вскружило голову. Это было увлечение, и оно прошло.

Не знаю. Она стала другой.

Она стала трезвее. Трезвее, но не яснее. Мне до сих пор приходят в голову восхитительные, безумные идеи.

Я не читал автобиографию Кита Ричардса, но судя по тому, как ее описывают, со мной произошла та же история: я слушал те же пластинки и учился играть по ним. Люди нашего поколения были первыми, кого не призывали в армию. Благодаря этой свободе мы смогли делать то, что нам было интересно.

Нам не нужны были деньги, разве что для того, чтобы купить гитару. Гитара была мечтой, вроде «кадиллака», предметом с обложек пластинок Джина Винсента и его группы Blue Caps и Бадди Холли. Бадди Холли приезжал сюда в 1958-м. У меня не было денег, чтобы сходить на его концерт. Я мог бы так много узнать за один вечер. Зато я видел Джерри Ли Льюиса. Он был настоящим дикарем. Конечно, он не гитарист, а пианист. Но он воплощал в себе тот же рок-н-ролльный дух.

Джимми Пейдж завёл юную любовницу

71-летний гитарист легендарных «Led Zeppelin» Джимми ПЕЙДЖ завел юную любовницу. Она стала его первой женщиной после второго развода музыканта три года назад.

Седовласый рок-патриарх Джимми Пейдж из большого секса выбывать не желает. Отец пятерых детей от трех разных женщин на старости лет завел 25-летнюю любовницу. Кстати, актриса и поэтесса иранского происхождения Скарлетт Сабет («Молокососы», «Пип-шоу») на 22 года моложе его супергруппы «Led Zeppelin». 46-летняя разница в возрасте парочку абсолютно не напрягает. Они выглядели совершенно счастливыми, когда вместе со старшей дочерью Пейджа за цыпленком недавно отметили его день рождения в сетевом ресторанчике «Nando’s».

Нынешняя любовница Джимми — Скарлетт САБЕТ моложе музыканта на 46 лет

В прошлом Джимми крепко поддавал, но давно ведет трезвый образ жизни. Вот и тост за здоровье именинника был поднят бокалом сока.

Роман со Скарлетт длится уже несколько месяцев. Девушка переехала в дом любовника в западном Лондоне, и он щедро тратит на нее свое состояние в 80 млн. ф. ст.

— Для всех нас это стало настоящим сюрпризом, — не скрывает один из друзей Пейджа. — Он всегда тщательно скрывал свою частную жизнь. Но сейчас рассказал о новых отношениях. Наверное, это все серьезно.

Лори МАТТИКС имела связь с ПЕЙДЖЕМ, когда ей едва стукнуло 14

Прикинь!

• Сабет — далеко не самая юная возлюбленная Пейджа. В 70-х он имел трехлетнюю связь с другой экзотической красоткой — 14-летней «группи» Лори Маттикс .

• Скарлетт же всегда отдавала приоритет мужчинам в летах. До «цеппелина» у нее были отношения с 50-летним фотографом Шоном Мурменом .

© ООО «Экспресс газета» 2018 Возрастная категория сайта: 18+

Наш веб-сайт использует cookie-файлы для сохранения информации на вашем компьютере. Это позволяет обеспечивать удобный просмотр нашего веб-сайта, а также даёт возможность улучшать его.

Биография Пэйджа Джимми

Джимми Пэйдж (англ. Jimmy Page, полное имя Джеймс Патрик Пэйдж, англ. James Patrick Page; 9 января, 1944, Хестон, Лондон) — английский музыкант, аранжировщик, композитор, музыкальный продюсер и выдающийся рок-гитарист, стоявший у истоков Led Zeppelin и до самого конца остававшийся музыкальным «мозгом» группы. До этого был известен как сессионный гитарист и участник The Yardbirds (c конца 1966 до 1968 года).

Джеймс Патрик Пэйдж родился 9 января 1944 года в Хестоне, западном пригороде Лондона, в семье менеджера и секретарши доктора. В 1952 году семья переехала на Майлз-роуд в Эпсоме. Пэйдж пошёл в школу в пять лет; до этого у него не было друзей-сверстников.

В 12 лет Пейдж впервые взял в руки гитару: старую испанскую акустику, найденную им на чердаке своего дома. Поначалу инструмент не заинтересовал мальчика; захотел научиться играть на нём он, когда услышал «Baby, Let’s Play House» Элвиса Пресли. «Парень в школе показал мне аккорды и — пошло-поехало», — вспоминал Пэйдж.

Получив первые уроки игры в музыкальной школе (в Кингстоне), он приступил затем к усиленному самообразованию. Первыми гитаристами, оказавшими влияние на его стиль игры, были Скотти Мур и Джеймс Бёртон (игравшие с Элвисом Пресли). «Baby Let’s Play House» была одной из любимых вещей юного Пейджа.

Постепенно вокруг одаренного гитариста стало собираться настоящее музыкальное общество, члены которого впоследствии стали, как и он сам, легендами (Эрик Клэптон, Джефф Бэк).

На 14-летие родители подарили Джеймсу первую электрогитару, Fender Telecaster, которую он называл «Grazioso». К этому времени относятся и его первые успехи: так, он выступил на Би-би-си, сыграв со своей (очевидно, безымянной) группой каверы некоторых кантри- и скиффл- песен. В 1959–60 годах Пейдж достаточно окреп музыкально для того, чтобы отправиться на первые гастроли, и был приглашен в группу Neil Christian & The Crusaders.

Покинув ансамбль по состоянию здоровья, Пейдж поступил в художественный колледж, но занятий музыкой не прекратил. В начале 1960-х годов, бросив учёбу, начал карьеру сессионного музыканта, накапливая опыт и оттачивая техническое мастерство.

В числе групп, с которыми он записывался, были The Kinks. Более того, согласно одной из версий именно он записал гитарные партии для песен «You Really Got Me» и «All Day and All of the Night»; это позволило журналу Guitar World заявить, что «…если Джимми Пейдж действительно сыграл рифф You Really Got Me, то это значит, что именно он, и именно в тот момент изобрёл хэви-метал».

Согласно конкурирующей версии, всё это — не более, чем «знаменитый миф»; утверждалось, что опровергали это утверждение не только братья Дэвисы, но и сам Пэйдж.

Джимми Фэллон

• Актер
• Дата и место рождения: 19 сентября 1974 (44 года), Бруклин, Нью-Йорк, США
• Жена: Нэнси Джувонен (в браке, 2 детей)
• Рост: 182

Участвовал 11

Его коллеги по цеху

Американский актер кино и ТВ, актер озвучивания, комедиант и телеведущий.

Биография Джимми Фэллона

Джимми Фэллон (Jimmy Fallon) родился в Бэй-Ридж в семье бывшего военного, служившего во время войны во Вьетнаме. Его отец в молодости занимался музыкой и был вокалистом нескольких групп. Джимми и его сестра Глория провели детство в пригороде Нью-Йорка.

В подростковом возрасте Фэллон увлекся стендапом и игрой на гитаре. Учась в старшей школе, будущий актер участвовал в студенческих театральных постановках. Окончив школу, он поступил в колледж Сент-Роуз, чтобы изучать программирование, но бросил учебу и переехал в Лос-Анджелес, чтобы стать профессиональным стендап-комиком. В 23 года он прошел кастинг и стал ведущим ночного шоу «Субботним вечером в прямом эфире».

Фэллон женат на продюсере и сценаристке Нэнси Джувонен. Пара воспитывает 2 дочерей.

Творческий путь Джимми Фэллона

В качестве актера озвучивания Фэллон работал над такими проектами как «Гриффины», «Артур и минипуты», «Артур и месть Урдалака» и «Артур и война двух миров». Он также исполнил роль самого себя в мелодраматическом сериале «Сплетница», фантастическом фильме «Мир Юрского периода» и комедии «Поп-звезда: не переставай, не останавливайся».

Фильмография Джимми Фэллона

• Поп-звезда: не переставай, не останавливайся (2016)Popstar: Never Stop Never Stopping . Jimmy Fallon
• Джем и голограммы (2015)Jem and the Holograms . Jimmy Fallon
• Шоу Гэффигана (сериал, 2015 – 2016)The Jim Gaffigan Show . Jimmy Fallon
• Трофеи перед смертью (мини-сериал, 2015)The Spoils Before Dying . Detective Kenneth Bluntley
• Мир Юрского периода (2015)Jurassic World . Jimmy Fallon
• Артур и война двух миров (2010)Arthur 3: la guerre des deux mondes . Prince Betameche, озвучка
• Луи (сериал, 2010 – 2015)Louie . Jimmy Fallon
• Артур и месть Урдалака (2009)Arthur et la vengeance de Maltazard . Prince Betameche, озвучка
• Катись! (2009)Whip It . ‘Hot Tub’ Johnny Rocket
• Спрячь это подальше (2007)The Year of Getting to Know Us . Christopher Rocket
• Сплетница (сериал, 2007 – 2012)Gossip Girl . Jimmy Fallon
• АйКарли (сериал, 2007 – 2012)iCarly . Jimmy Fallon
• Я соблазнила Энди Уорхола (2006)Factory Girl . Chuck Wein
• Артур и минипуты (2006)Arthur et les Minimoys . Betameche, озвучка
• Студия 30 (сериал, 2006 – 2013)30 Rock . Jimmy Fallon
• Дугал (2006)Doogal . Dylan, озвучка
• Бейсбольная лихорадка (2005)Fever Pitch
• Ратлз 2 (ТВ, 2004)The Rutles 2: Can’t Buy Me Lunch . Melvin’s Son
• Нью-Йоркское такси (2004)Taxi . Andrew ‘Andy’ Washburn
• The Entrepreneurs (2003) . Ray
• Кое-что еще (2003)Anything Else . Bob Stiles
• Jimmy Fallon: Idiot Boyfriend (видео, 2002) . Jimmy Fallon; короткометражка
• Братья по оружию (сериал, 2001)Band of Brothers . Lt. George C. Rice
• Единственная и неповторимая Арета Франклин (ТВ, 2001)VH1 Divas Live: The One and Only Aretha Franklin
• Секс в большой Матрице (ТВ, 2000)Sex and the Matrix . короткометражка
• Почти знаменит (2000)Almost Famous . Dennis Hope
• Церемония вручения премии MTV Movie Awards 2000 (ТВ, 2000)2000 MTV Movie Awards . Neo
• Saturday Night Live: Game Show Parodies (ТВ, 2000)
• SNL Фанатик (ТВ, 2000)SNL Fanatic . Kenny VanMacintosh; короткометражка
• Гриффины (сериал, 1998 – . )Family Guy . Jimmy Fallon, озвучка
• Крученый город (сериал, 1996 – 2002)Spin City . Photographer
• Субботним вечером в прямом эфире (сериал, 1975 – . )Saturday Night Live . Various

Девушка Джимми Пейджа годится ему во внучки

Во вторник бывший участник группы Led Zeppelin 71-летний рокер Джимми Пейдж был замечен с молодой девушкой. Ей оказалась 25-летняя актриса Скарлетт Сабет.

Пара, держась за руки, прогуливалась неподалеку от апартаментов гитариста, которые он в 1972 году приобрел за 350000 фунтов у актера Ричарда Харриса.

Несмотря на огромную разницу в возрасте, дважды разведенный мужчина старше своей избранницы на 46 лет, влюбленные выглядели вполне гармонично.

Они оба были в черных кожаных куртках поверх черных же комплектов в классическом стиле.

Седые волосы мужчины были убраны в хвост, что придавало ему моложавый вид.

Экс-гитарист группы Led Zeppelin, состояние которого оценивается в 80 миллионов фунтов, всегда отличался скрытностью, он не рассказывал никому о своей личной жизни. Однако прессе стало известно, что эти двое знакомы с 2013 года.

В январе они были замечены в ресторане Nandos, однако никто не придал этому особого значения.

Скарлетт — старшая дочь иранца Масуда Сабета (Masoud Sabet), известного в узких кругах как Мас, и его жены, француженки Мари-Клэр (Marie-Claire). Она училась в частной школе Hurtwood House в Доркинге, где в 2007 году выиграла грант на обучение искусству драмы. В 2008 она появилась на телеэкранах в фильме A Perfect Hideout, получившем известность в Соединенных Штатах Америки.

Новости из жизни звезд, интересные статьи, советы, рецепты ищите на нашем сайте и страницах нашего PDF-журнала, который можно скачать или распечатать и читать в любое удобное время.

Jimmy Page

«Я хочу вернуть себе былую форму»

Последние несколько лет Джимми Пейдж потратил, изучая наследие Led Zeppelin. Именно он отвечал за подготовку серии делюксовых переизданий первых дисков своей группы. Теперь проект завершен, и великий гитарист может снова задуматься относительно перспектив собственной карьеры. «Я играю на гитаре как минимум раз в неделю, — говорит Джимми. — Но теперь, когда мои дела с Zeppelin завершены, на протяжении обозримого будущего я могу заниматься с инструментом хоть каждый день. Я хочу вернуть себе былую форму. В этих вещах я по-прежнему остаюсь немного перфекционистом».

Пейдж не выпускал оригинального материала со времен своего совместного альбома с Робертом Плантом «Walking Into Clarksdale», который появился в 1998 году. А его единственный сольник «Outrider» выходил еще за 10 лет до этого. «Я — необычный представитель музыкального бизнеса, — сообщает Пейдж. — Ты же не часто, наверное, общаешься с людьми, у которых на счету один-единственный сольник».

Это совершенно не значит, что Пейдж оставил свои занятия музыкой. «У меня масса материала, который я сочинил, используя акустическую гитару, — говорит он. — Просто куча. Так что сейчас мне нужно просто ускориться, и процесс выпуска не займет много времени. Но я еще пока не знаю, с какими музыкантами буду все это записывать. У меня есть материал, есть страсть. И сейчас мне надо просто работать и идти вперед, потому что мне ничто не мешает».

Одно из последних появлений Джимми Пейджа на публике состоялось на церемония введения музыкантов в Зал славы 2009 года, когда Джимми играл джем вместе с Джеффом Бэком. Тогда они выдали огненную версию «Beck’s Bolero» с вкраплением «Immigrant Song» Led Zeppelin. По своему это была неплохая репетиция совместного тура Джеффа Бэка и Пейджа, который может состояться в перспективе и принести промоутерам неплохие деньги. По крайней мере, в начале года Бэк заявил Rolling Stone, что его увлекает такая возможность. «Если вы уговорите Джимми где-то в принципе появиться, он возникнет там, где вы меньше всего ожидаете, а потом опять исчезнет», — теоретизирует Бэк. «Джимми — темная лошадка, — продолжает гитарист. — Тут нет никаких сомнений. Он очень закрытый. Но когда мы вместе, то все проходит весело».

По поводу совместных гастролей с Джеффом Бэком у Пейджа оптимизма несколько меньше. «Это было отлично, — соглашается он. — Но я не уверен. Я не знаю, что произойдет дальше. Пока мне спокойнее было заниматься работой над Led Zeppelin и не думать ни о каких концертах. Но теперь пришло время, когда мне нужно понять, что будет дальше. У меня есть идеи того, что я хотел бы сделать, но объяснить это все сложно. Мне просто хочется снова начать выступать. Я действительно люблю это дело. Играть — просто замечательно».

В теории мемуары Джимми Пейджа могли бы стать большим хитом, но в скором времени ожидать книжку не стоит. «На меня все время по этому поводу люди выходят, — объясняет он. — Я им говорю, что, конечно, давайте сделаем, но выйдут воспоминания уже после моей смерти. У меня же очень длинная карьера была — все началось, когда мне было 13. И я прошел через все эти перемены — с рок-н-рольным взрывом, подводными течениями блюза. Я видел очень неплохие документальные фильмы на эту тему. Но ведь я жил там и прошел тогда все».

Так почему же нужно обязательно дожидаться смерти, чтобы вышла книга воспоминаний? «Только так я могу рассказать всю историю о том, как на самом деле все происходило, — резюмирует Джимми Пейдж. — Я просто не хочу, чтобы вокруг меня люди забегали, и чтобы их юристы меня начали останавливать. Нет, нет и еще раз нет».

Анджелина Джоли. Биография. Фото. Личная жизнь

Анкетные данные

• Имя: Анджелина
• Фамилия: Джоли
• Дата рождения: 04.06.1975
• Место рождения: Лос-Анджелес, США
• Знак зодиака: Близнецы
• Восточный гороскоп: Кролик
• Род занятий: Актриса, посол доброй воли ООН
• Рост: 173 см
• Вес: 50 кг
• Семейное положение: замужем

Анджелина Джоли Войт – голливудская актриса, модель, обладательница премии «Оскар» и «Золотой Глобус». Переступив через детские комплексы, Анджелина стала одной из самых желанных женщин мира и высокооплачиваемых актрис.

Фото Анджелины Джоли

Детство, юность и преодоление комплексов

Будущая голливудская звезда – дочь актера Джона Войта и актрисы Маршелин Бертран – появилась на свет в Лос-Анджелесе. Спустя несколько лет после ее рождения знаменитые родители Анджелины развелись. Маршелин пришлось оставить актерскую карьеру и вместе с дочерью и старшим сыном Джеймсом Хейвеном переехать в Нью-Йорк. Кстати, свою любовь к кинематографу, Джолина потом объяснит, отнюдь, не удачной карьерой отца – обладателя Оскара. В детстве мама часто водила их с братом в кино, что и пробудило страсть к актерскому искусству.

Несмотря на знаменитого отца и известных крестных (Максимилиан Шелл и Жаклин Биссет), семья жила небогато. Девочка часто меняла школы и была довольно странным ребенком. Учителя настаивали на помощи психотерапевта, налицо были признаки социопатии.

Однажды Анджелина попала на траурную церемонию, после чего черный цвет очень надолго вошел в ее жизнь. Был период, когда она даже мечтала о собственном похоронном агентстве. На уроках она рисовала гробы и кресты, носила черную одежду и не обращала внимания на замечания учителей.

В 11 лет семья вернулась в Лос-Анджесес. Там будущую звезду принимают в школу Ли Страсберга (не без помощи отца), далее была учеба в Беверли-Хиллз. Ни в одном коллективе девушка не приживается. Комплексов добавляет и сильная худоба, которую она скрывает под одеждой из секонд-хенда. В 12 лет она привела домой парня, отношения с которым, кстати, продлились несколько лет. Молодой парень ушел от нее, когда она стала бесконтрольно махать ножом и порезала себе руку. Между прочим, коллекция холодного оружия, которую она собирает с 13 лет, пополняет до сих пор.

В 14 лет девушка, собрав всю волю в кулак, смогла начать модельную карьеру. Она дефилирует на показах мод, снимается в музыкальных клипах, в том числе у Лени Кравица. С 18 лет начинается ее кинокарьера.

Все детство и юность девушку преследует обида на отца. Попытки, как самого Войта, так и Анджелины наладить отношения оказались безуспешными. В 2002 году она официально избавляется от фамилии Войт. Теперь она просто Анджелина Джоли.

Кинокарьера Анджелины Джоли

На старте своего пути Джоли сыграла в нескольких экспериментальных кинолентах своего брата. Первыми заметными работами стали роли в картинах «Киборг 2:стеклянная тень» и «Хакеры». Последующие несколько лет Анджелина востребована у режиссеров. И, хотя, многие фильмы не стали культовыми, они так или иначе способствовали росту актерской карьеры.

В этот же период за участие в телефильме «Джордж Уоллес» она становится обладательницей «Золотого глобуса». Через год, в 1998 году, Джоли повторяет свой успех и во второй раз получает престижную премию за главную роль в биографической ленте «Джиа». Свой триумф актриса закрепляет в 1999 году – третья премия «Золотой Глобус», премия «Оскар» и премия Гильдии киноактеров США за роль в фильме «Прерванная жизнь». Теперь Анджелина Джоли становится поистине голливудской звездой и актрисой мирового уровня. Критики рукоплескают ей.

В 2001 году актриса играет роль Лары Крофт в одноименном фильме. Фильм получил не очень лестные отзывы киноакадемиков, однако собрал большую кассу. Все трюки в нем актриса выполнила самостоятельно. Сексапильная брюнетка становится эталоном красоты, примером для подражания и кумиром миллионов людей по всему миру. За главную роль во втором фильме о Крофт, Джоли заплатили гонорар в 12 млн долларов. Актриса стала одной из самых высокооплачиваемых в мировом кинематографе.

До 2005 года Анджелина успела сняться во многих фильмах, в их числе «Соблазн», «Забирая жизнь», «Александр». Какие-то из них смогли завоевать любовь зрителей, какие-то с этим не справились. В любом случае, ни одна роль Анджелины не остается без всеобщего внимания.

Колоссальный успех и кассу срывает вышедшая в 2005 году картина «Мистер и миссис Смит». Гонорар в более чем 20 млн долларов сделал актрису третий по счету, кто получил такую сумму за роль в одном фильме. Ее партнером становится не менее знаменитый Бред Питт. Филь принес актерам не только успех. На съемочной площадке между ними зарождаются отношения.

Приглашения на съемки не перестают поступать. Череда ролей в таких фильмах, как «Ложное искушение» (2006), «Ее сердце» (2007), «Особо опасен» (2008) только увеличивают и без того огромную популярность. Кстати Анджелина озвучила нескольких анимационных героев: рыбку Лолу из «Подводной братвы» и Тигрицу из анимационной картины «Кунг-фу Панда».

В 2010 работа над картиной «Солт» принесла актрисе большой успех. В 2011 ее партнерам по съемкам в фильме «Турист» стал Джонни Депп.

В 2014 году на экраны выходит картина «Малефисента» с Джоли в главной роли. В фильме приняла участие и дочь актрисы Вивьен. По ее словам девочка оказалась единственным ребенком, который не испугался неоднозначного грима актрисы, поэтому и была утверждена на роль маленькой принцессы Авроры.

Анджелина успела показать себя и в качестве режиссера. В 2012 вышла в свет ее картина «В краю крови и меда». Второй режиссерской работой стал фильм «Несломленный».

Личная жизнь Анджелины Джоли

Первым избранником Анджелины был ее партнер по съемкам в «Хакерах» Джонни Ли Миллер. Пара зарегистрировала брак в 1996 году, но через год их союз распался. Желание вступить в брак оказалось поспешным, тем не менее, они остались в хороших отношениях.

Личная жизнь актрисы ничуть не уступает по насыщенности актерской жизни. В 2000 году она во второй раз вышла замуж. Билли Боб Торнтон и Анджелина на собственной церемонии бракосочетания были одеты в майки и джинсы. Брак просуществовал три года, после чего актерам пришлось избавляться от татуировок на теле с именами друг друга.

Самые яркие, красивые и по-настоящему искренние отношения завязались у Джоли на съемках «Мистер и миссис Смит». Вспыхнувший роман между ней и Бредом Питтом осложнялся тем, что актер был женат. Довольно скоро он расстался со своей женой Дженнифер Энистон и уже в 2006 году пара рассказала, что ждет ребенка.

В мае 2006 появилась на свет Шайло – дочка Бреда и Анджелины, спустя два года пара радовалась рождению двойни: мальчика Нокса и девочки Вивьен. До рождения совместных детей у Анджелино было двое приемных, которым Питт также дал свою фамилию. Всего в семье Джоли-Питт шестеро детей, только трое их них являются биологическими.

Узаконить свои отношения пара решила лишь в 2014 году, и то, по настоянию детей. Церемония прошла во франции, в поместье молодоженов. Платье Анджелины украшали детские рисунки.

Страх болезни

Мама актрисы умерла от рака. Страх заболеть онкологией подтолкнул одну из красивейших женщин мира на ряд операций. Она решила минимизировать риски болезни и сделала операцию по удалению груди. По словам Джоли, решение далось нелегко. Она выразила благодарность супругу за поддержку, а также сказала, что хотела показать пример женщинам всего мира, которые бояться страшной болезни.

Гуманитарная миссия Анджелины Джоли

Анджелина объездила много стран, посетила огромное количество больниц и детских домов. Плотный актерский график не стал для нее помехой в миссии помогать людям. Слухи, скандалы и различного рода истории не повлияли на мнение членов в ООН, в 2001 году она становится послом доброй воли Организации Объединенных Наций.

На счету Джоли создание нескольких благотворительных фондов, организаций для детей. Она награждена различными премиями за внесенный вклад в гуманитарную миссию. Без внимания не оставила ее и королева Великобритании Елизавета II, наградив почетными званиями.

Сейчас Анджелина Джоли гораздо большее время уделяет именно гуманитарной миссии, работает над новыми проектами, занимается благотворительностью.

Звезды индийского кино: судьбы, лица и неизвестные факты

« Танцор Диско», «Зита и Гита», «Месть и закон»: культовые индийские фильмы принесли этим актерам мировую известность. Они были красивы , молоды и добились невероятного успеха. Но многое осталось за кадром…

Cosmo рекомендует

На высоком старте: модные босоножки на танкетке на замену неудобным каблукам

Яркие серьги из пластика — главный аксессуар этого лета

Амитабх Баччан , 74 года

Не просто киноактёр , но еще и политик , продюсер и телеведущий. Обладатель трех Национальных кинопремий и 11 Filmfare Awards. Награждён высшими гражданскими наградами Индии. Для своего поколения он полубог , если не больше. Знаковым фильмом для Амитабха стала картина « Месть и закон», но и другие картины с его участием были очень популярны. Он снимается до сих пор! А его сын женат на Айшварии Рай , так что можно сказать , что Амитабх стал родоначальником звездной династии.

Митхун Чакраборти , 67 лет

« Джимми , Джимми , Джимми
Ача , Ача , Ача

Джимми , Джимми , Джимми
Ача , Ача , Ача

Аджаре мери са
Ке джаги джаги ра…»

Признайся , ты тоже пела эту песню в детстве? В 1982 году на экраны вышел фильм « Танцор диско», и Чакраборти в буквальном смысле проснулся знаменитым. Фильм стал классикой , а имя Джимми приросло к актеру намертво. За свою карьеру актер сыграл в 350 фильмах! Несмотря на суперпопулярность , он всю жизнь верен жене Йогите Бали и обожает их четверых детей: троих сыновей и одну дочь. Митхун продолжает сниматься в кино и отлично выглядит.

Рекха , 62 года

Первую роль Рекха сыграла в 12 лет. Ради актерства девочка бросила школу , так как плотный график съемок не позволял ей учиться , а семья остро нуждалась в деньгах. На съемочной площадке Рекха познакомилась с Амитабхом Баччаном , и между актерами вспыхнул бурный роман. Амитабх был женат , что добавляло остроты обсуждениям. Это было буквально шоу « За стеклом» и Болливуд в реальной жизни: информация о романе регулярно появлялась в новостях , газеты и журналы смаковали подробности , а жители страны разделились на два лагеря. Одни мечтали о скорой свадьбе двух кумиров , вторые осуждали Амитабха за измену и прочили ему закат карьеры и вечный позор. В 1982 году Баччан получил на съёмках серьёзную травму и несколько недель пролежал в коме , выйдя из которой оборвал роман с Рекхой и окончательно воссоединился с семьей. Рекха не замужем , живет в Мумбаи с сестрой и племянником и изредка снимается в фильмах.

Ракхи Гульзар , 70 лет

Дебютом Ракхи в Болливуде стала главная роль в фильме « Разрушенная жизнь». После ошеломительного успеха Ракхи снимается в среднем в 10 фильмах в год: часто съемки идут параллельно , и актриса работает буквально на износ. С диагнозом « нервное истощение и переутомление» она резко обрывает карьеру на пике славы и посвящает себя семье: оставляет работу , рожает дочь и старается вести размеренный тихий образ жизни. Однако режиссеры не оставляли Ракхи в покое и спустя несколько лет убедили ее вернуться в кинематограф. К сожалению , ценой этого возвращения стал развод: муж актрисы был категорически против съемок. Дочь пришлось оставить с отцом , так как Ракхи постоянно переезжала. Актрисы пережила период злоупотребления алкоголем , что очень негативно сказалось на ее внешности , но смогла взять себя в руки и совершила еще одно возвращение на большие экраны: в амплуа умудренной опытом матери актриса была очень востребована и удостоена многих престижных наград. Последний фильм с ее участием вышел в 2003 году.

Шридеви , 54 года

Начав играть с 4 лет , она дебютировала во взрослой роли в конце 1970-х. Став одной из популярнейших актрис индийского кино , за время своей карьеры сыграла в 265 фильмах. Шридеви снималась с Митхуном Чакраборти в фильмах « Прозрение», «Защитники Родины», «Голос времени», «Гуру». В фильме « Плутовка» она сыграла сестёр-близнецов , за эту роль получила свою первую Filmfare Award в номинации « Лучшая женская роль». Шридеви покинула индустрию в 1997 году , чтобы посвятить себя семье , родила двух дочерей и была намерена никогда не возвращаться на съемочную площадку , но в 1999 году передумала и снялась за 17 лет ещё в 4 картинах. Шридеви потрясающе выглядит , ведет здоровый образ жизни и планирует продолжать карьеру уже как продюсер.

Джаяпрада , 55 лет

Джаяпрада — полиглот и единственная в мире актриса , которая снималась в фильмах на семи языках , каждым владея в совершенстве. За свою карьеру она снялась в полутора сотнях фильмов на телугу , хинди , каннада , малаялам , бенгали , маратхи и тамильском языках. Однако будущее кинозвезды Джаяпраде показалось менее важным , чем участие в судьбе своей страны. В 1994 году она вступила в партию Телугу Десам , а через десять лет стала депутатом нижней палаты Парламента Индии. Сегодня Джаяпрада активно занимается защитой прав женщин в Индии , поддерживает сохранение культурного наследия своей страны и ведет общественную деятельность.

Дхармендра , 81 год

Когда Дхармендре было 19 лет , его принудительно женили , и в этом браке родилось двое детей: оба сейчас довольно известные актеры в Индии. Однако насильно мил не будешь , и , несмотря на давление общества , Дхармендра бросил семью и решил изменить всю свою жизнь. Он принял участие в конкурсе журнала Filmfare , ищущего новые лица для кино. Продюсер Арджун Хингорани поверил в него и подписал с ним контракт на фильм « И жизнь , и сердце — для тебя», после чего Дхармендру пригласили на съемки культового кино « Зита и Гита». На съемочной площадке он познакомился с Хемой Малини. Они были самой обсуждаемой парой Болливуда. Вопреки многочисленным слухам об их расставании , взаимных изменах и прочим сплетням актеры поженились и родили дочерей Эшу и Ахану. Хема и Дхармендра долгое время были самой успешной коммерческой парой на экране. И даже за 30 лет ни одна пара не смогла превзойти их популярность.

Хема Малини , 68 лет

Танец — первая любовь Хемы , которая , по её словам , останется с нею навсегда. Даже в фильмах исполняемые ею танцевальные номера гораздо сложнее , чем у любой другой актрисы. Собственно , она и в кино пришла как участница массовки , но режиссер оценил ее пластику , мимику и предложил пробоваться на более значимые роли. Звездой Хему сделала роль Гиты , после которой о перспективной и невероятно красивой девушке говорила вся Индия. Однако роман с Дхармендрой мог положить конец всему: увлечение женатым вызвало бурю недовольства в семье. Отец постоянно приносил и показывал дочери фотографии потенциальных женихов. К Хеме сватались два известных актёра-холостяка — Санджив Кумар и Джитендра. Но Хема отвергла обоих. В 1978 году отец Хемы скоропостижно скончался от инфаркта , и Хема приняла предложение Дхармендры , которому удалось добиться разрешения на брак. В последние годы Хема Малини с мужем были вовлечены в политику , вошли в Совет штатов Верхней палаты Парламента Индии при поддержке Индийской народной партии.