Личная жизнь знаменитостей.

Интересные факты из жизни звезд

• Главная
• /
• Блог
• /
• Алексей Рыбников: личная жизнь, жена

Алексей Рыбников: личная жизнь, жена

Биография Алексея Рыбникова началась в столице нашей Родины, а тогда ещё послевоенного бывшего СССР, 17 июля 1945 года. В том, что ещё мальчиком он был щедро одарён природой, не приходится сомневаться, поскольку родился он в семье талантливых людей: мать будущего композитора — художница, а отец — скрипач с самобытным талантом. Ещё в детстве, занимаясь музыкой с отцом, Алексей Рыбников любил импровизировать, поэтому родители заподозрили в нём способности к сочинительству, которые и начали активно развивать. Юное дарование высоко оценили влиятельные на тот момент и признанные музыканты, такие как Арам Хачатурян. Благодаря последнему Алексей Рыбников получил возможность одновременно учиться в Гнесинке и в Центральной Музыкальной Школе.

На фото — дети Алексея Рыбникова

Первые работы молодого талантливого композитора приводили педагогов в восторг, поэтому к неудачам он не привык. Первые же негативные отзывы, полученные в период окончания консерватории, привели не просто к депрессии, а даже к физической болезни — у Алексея Рыбникова открылась язва. Зато это испытание подготовило его к дальнейшим трудностям, связанным с жёсткой цензурой, которой в нашей стране долгие годы подвергались все произведения искусства. Тем не менее, несмотря на риск остаться незамеченным среди множества талантливых музыкантов, Алексей Рыбников всё же добился небывалых успехов благодаря тому, что писал музыку к фильмам и театральным постановкам, что, по большому счёту, давало и прекрасную возможность заработать, чтобы содержать семью.

На фото — Алексей Рыбников со второй женой Татьяной

За свою 70-летнюю биографию Алексей Рыбников был женат дважды. Обеих жён зовут Татьянами. У композитора двое детей — дочь Анна и сын Дмитрий. Анна родилась ещё во времена последних лет учёбы в консерватории. Несмотря на то, что дочь Алексея Рыбникова наделена и певческим талантом (она первая исполнила роль Кончиты в музыкальной рок-опере отца «Юнона и Авось»), своё жизненное призвание она нашла как художник и режиссёр. В юности девушка едва не погибла, угодив в лихие 90-е в религиозную секту, из которой отцу с огромными усилиями удалось её вытащить. Зато теперь она счастлива в браке и состоялась как мать троих сыновей. А вот сын Дмитрий пошёл по стопам Алексея Рыбникова, тоже став композитором. Он тоже подарил своему отцу двух внучек.

Сейчас личная жизнь композитора и его жены Татьяны связана с путешествиями, причём супруги выбирают очень экзотические места для странствий, зачастую связанные с риском для жизни и опасностью.

Николай Рыбников — биография, информация, личная жизнь

Николай Рыбников

Николай Николаевич Рыбников. Родился 13 декабря 1930 года в Борисоглебске Воронежской области — умер 22 октября 1990 года в Москве. Советский актёр театра и кино, народный артист РСФСР.

Николай Рыбников родился 13 декабря 1930 года в Борисоглебске Воронежской области.

Отец — Николай Николаевич Рыбников, актер Борисоглебского драматического театра. Погиб на фронте.

Мать — Клавдия Александровна, домохозяйка.

У него также был брат Вячеслав.

С началом войны отец ушел воевать, мать с детьми перебралась к сестре в Сталинград. Вскоре пришла похоронка на отца. Затем умерла мать — братья остались круглыми сиротами. Им пришлось пережить штурм Сталинграда немцами. «Весь город горел сплошной стеной. В городе заживо сгорели тысячи людей. И вся Волга горела, так как по реке текли ручьи горящей нефти», — вспоминал Рыбников. Ему было 11 лет и мальчик чудом перебрался на другой берег, хотя не плавать (пришлось цепляться за плывущие на тот берег лодки). Немцы бомбили переправляющихся гражданских людей. По словам Рыбникова, пережитый тогда ужас вложил в него «неведомой силы заряд духовного свойства», привил ему любовь к жизни.

После изгнания немцев вернулся в Сталинград, в котором вырос и закончил школу № 5. Именно в школе увлекся театром — участвовал в постановках, которые ставили ученики. Его актёрские способности были замечены и Николая пригласили во вспомогательный состав Сталинградского драматического театра.

После школы учился в Сталинградском медицинском институте. Однако мысль об актерстве его не оставляла и он, бросив вуз, в 1948 году уехал в Москву и смог поступить во ВГИК, который окончил в 1953 году, мастерская С.А. Герасимова и Т.Ф. Макаровой.

Его педагог Тамара Федоровна Макарова рассказывала о нем как о человеке с большим темпераментом, которому по плечу были и Шекспир, и Шиллер. Творческий диапазон его был необъятен, как вспоминали его сокурсники, Рыбникову удавались Жюльен Сорель и Хлестаков, Макар Нагульнов и пушкинский Дон Гуан, и даже изъясняющийся только по-французски Бенкендорф.

Во время учебы во ВГИКе с ним произошла история, которая впоследствии была экранизирована в фильме «Какая чудная игра» Петра Тодоровского. Рыбников умел мастерски имитировать чужие голоса и вместе с друзьями часто устраивал розыгрыши. Так, однажды любовь к розыгрышам чуть не стоила ему карьеры артиста. В апреле 1951 года Николай, прячась в шкафу, зачитал голосом Юрия Левитана правительственное постановление о снижении розничных цен. Согласно этому постановлению, с 1 апреля цены на продовольствие снижались в 5 раз, на винно-водочные изделия в 7 раз, а соль и спички должны были отпускать бесплатно. Сообщение студенты встретили громом аплодисментов и криками: «Да здравствует товарищ Сталин!» и «Слава советскому правительству!» Обман вскоре раскрылся, и Рыбникова отчислили из ВГИКа, но вскоре восстановили.

С 1953 года — актёр Театра-студии киноактёра.

В кино дебютировал в эпизоде картины «Сельский врач» 1951 года. Затем снялся в фильмах «Команда с нашей улицы», «Таинственная «Запасной игрок».

Первый успех пришел к нему с выходом в 1954 году картины режиссёров А.А. Алова и В.Н. Наумова «Тревожная молодость», в котором он исполнил роль Котьки Григоренко. В следующей своей роли — в фильме М. А. Швейцера «Чужая родня» — он отлично создал образ сельского механизатора Фёдора Соловейкова.

А широкая слава и всесоюзная любовь пришли к нему после фильма «Весна на Заречной улице» Ф.Е. Миронера и М.М. Хуциева, который вышел в 1956 году. Герой Рыбникова — Саша Савченко — обыкновенный парень, по профессии сталевар, учится в вечерней школе и влюбляется в свою учительницу.

Как вспоминал режиссёр картины Марлен Хуциев, на главную роль долго искали исполнителя и витоге выбрали Рыбникова: «Он способен думать о роли всё время и каждый день приносить новые решения. Он всё время носит в себе образ, над которым трудится. Он не стесняется трудиться», — отмечал Хуциев.

Николай Рыбников в фильме «Весна на Заречной улице»

В фильме «Высота» (1957) режиссёра А. Г. Зархи счастье Николая — в сооружении огромной домны, он — хозяин жизни. Таким и видит его задиристая, колючая Катя (И. В. Макарова) и влюбляется в него безоглядно. Актриса вспоминала один из эпизодов фильма, когда Рыбников, как и положено по роли, лихо спускается на руках по железному тросу. В этот момент актриса слышит: «Второй дубль!» — и видит окровавленные ладони Рыбникова, который не успел на первый дубль надеть рукавицы.

В 1958 Николай Рыбников снялся в картине Эльдара Рязанова «Девушка без адреса», и хотя публика хорошо приняла фильм — он занял в прокате второе место — критика сочла его не слишком удачным.

Далее актёр согласился сниматься в комедии режиссёра Ю.С. Чулюкина в главной роли лесоруба Ильи Ковригина — в ставшем культовым фильме «Девчата». Рыбников стал суперзвездой отечественного кино.

Картина имела огромный зрительский успех. Надежда Румянцева, исполнившая одну из главных ролей вспоминала о Рыбникове: «Профессионалом он был потрясающим. Фильм снимали на Северном Урале. Мороз — за 45 градусов. Просыпаешься ночью — всё в инее. Потом по этому морозу долго едем в розвальнях на делянку, где снимали многие фрагменты фильма. Операторы держат камеры под полушубками, иначе моторы отказывают. Ждём, когда в термосах привезут обед. Разливаю его в миски, а он тут же превращается в лёд. И вот предлагаю испробовать этот «суп» Илье (Николаю). Он кладет ложку в рот… а вынуть не может. Отогрел, вытащил её с куском кожи. Потекла кровь. «Ну, — говорим, — всё». Видим же — распухает щека. А Коля: «Нет. Будем снимать». И опять суёт ложку в свой больной рот. Сняли! А он потом так тихонечко в сторону отворачивается и. лужица крови. Представляю, какую адскую боль он испытывал. У него был узкий круг знакомых. Он не очень подпускал к себе, не любил, когда, знаете: «О, Рыбников! Коля!» Нет. Он был очень сдержан».

Николай Рыбников в фильме «Девчата»

В дальнейшем Рыбникова много снимали, на его счету такие фильмы, как «Им покоряется небо», «Война и мир», где он исполнил роль Василия Денисова, «Освобождение», «Хоккеисты».

Большой успех выпал на долю картины «Седьмое небо» 1972 года, в которой Николай Рыбников снялся со своей женой А. Д. Ларионовой.

В конце 1970-х и в 1980-х годах актёра приглашали сниматься всё реже и по большей части в эпизодических ролях. Наиболее яркая роль Рыбникова этого периода — пенсионер-склочник Кондратий Петрович в ленте 1985 года «Выйти замуж за капитана», за которую он был отмечен премией журнала «Советский экран» как лучший исполнитель эпизодической роли.

Рыбников умер в своей квартире от сердечного приступа 22 октября 1990 года. Похоронен в Москве на Троекуровском кладбище (участок № 2).

В 2007 году были опубликованы воспоминания Л.С. Полухиной «Алла Ларионова и Николай Рыбников».

Николай Рыбников (документальный фильм)

Рост Николая Рыбникова: 176 сантиметров.

Личная жизнь Николая Рыбникова:

Поженились 2 января 1957 года во время съёмок фильма «Высота».

До Рыбникова Ларионова проживала в фактическом браке с актером Иваном Переверзевым, от которого родила дочь Алёну. Рыбников ее удочерил и всю жизнь считал родной дочерью. Алена работала монтажером на ТВ.

19 июня 1961 года у Рыбникова и Ларионовой родилась дочь Арина (умерла 17 июня 2004 года).

Николай Рыбников и Алла Ларионова

Фильмография Николая Рыбникова:

1951 — Сельский врач — гость на свадьбе (нет в титрах)
1953 — Команда с нашей улицы — Дроздов
1953 — Таинственная находка — член экипажа траулера «Славный»
1954 — Запасной игрок — вратарь Петров, ужаленный пчелой
1954 — Тревожная молодость — Григоренко
1955 — Чужая родня — Фёдор Соловейков
1956 — Дорога правды — директор завода Кореньков (эпизод)
1956 — Весна на Заречной улице — Саша Савченко
1957 — Высота — Николай Пасечник
1957 — Девушка без адреса — Паша Гусаров
1957 — Рядом с нами — Чумов
1958 — Кочубей — Кочубей
1958 — Ведьма — почтальон
1959 — Млечный путь — Глеб Иванович, учитель
1960 — Нормандия — Неман — капитан Тарасенко
1961 — Гибель империи — уголовник
1961 — Две жизни — Семён Востриков
1961 — Девчата — Илья Ковригин
1963 — Им покоряется небо — Алексей Колчин, лётчик-испытатель
1964 — Хоккеисты — Лашков
1966 — Дядюшкин сон — Павел Александрович Мозгляков
1967 — Разбудите Мухина! — Бенкендорф, Тит Валерий, инквизитор
1968 — Война и мир — Денисов
1968 — Длинный день Кольки Павлюкова — Василий Красильников
1968 — Направление — Берлин — капитан Всеволод Иванович Поляк
1968 — Освобождение — генерал-майор Панов
1968 — Люди, как реки — Григорий
1969 — Старый знакомый — Сергей Сергеевич Анохин, доктор физико-математических наук
1971 — Седьмое небо — Иван Сергеевич Мазаев, шахтопроходчик
1972 — Круг — Виктор Степанович Васильцев
1972 — Мраморный дом — Мамочко
1974 — Потому что люблю — Роман Игнатьевич Белый, полковник
1975 — Семья Ивановых — Иван Иванович Иванов, сталевар
1976 — Развлечение для старичков — Непейвода, аккордеонист
1977 — Вторая попытка Виктора Крохина — Фёдор Иванович, отчим Виктора
1977 — Есть идея! — князь Потемкин
1978 — Уходя — уходи — Семён Семёнович Дявитин, главный бухгалтер
1979 — Вторая весна — военком Фёдор Фролов
1979 — Последняя охота
1979 — Бабушки надвое сказали. — инспектор ГАИ
1981 — Я — Хортица — генерал Филимонов
1981 — Будь здоров, дорогой Николай Фёдорович — Ерофеев
1982 — Без году неделя — Иван Алексеевич Мищенко, заместитель начальника речного управления
1985 — Выйти замуж за капитана — сосед-пенсионер Кондратий Петрович
1987 — Ночной экипаж — Никитин, таксист
1988 — Запретная зона — Александр Степанович Иванцов
1988 — Молодой человек из хорошей семьи — Гордей
1989 — Частный детектив, или Операция «Кооперация» — кандидат на выборах
1990 — Изыди! — трактирщик Никифор

Николай Рыбников: биография, личная жизнь, дети

Мальчики, которые росли в шестидесятых годах двадцатого века, часто писали письма монтажнику Николаю Пасечнику и слесарю Александру Савченко. Ребятам очень хотелось быть похожими на своих кумиров. А вот девочки в то же время трепетно и нежно признавались в своих чувствах еще одному бравому парню — лесорубу Илье Ковригину. Но Коля, Саша и Илья были персонажами, которые объединены в биографии Николая Рыбникова, ведь жизнь в них вдохнул именно он. Кто же он — этот актер? Олицетворение огромного поколения рабочих пятидесятых-шестидесятых годов.

Детство и юность

Биография Николая Рыбникова началась холодным декабрьским днем 1930 г. в Борисоглебске. Когда мальчику было всего 11 лет, семья переехала в Сталинград.

Его мама была домохозяйкой. Папа — актер драмтеатра — погиб на фронте в 1941 г. Мамы не стало через несколько месяцев. Коля и его младший брат остались совсем одни в Сталинграде, где проходили, пожалуй, самые страшные боевые действия за все четыре года войны.

Биография Николая Рыбникова продолжилась в школе, а потом и в гимназии, где он участвовал в самодеятельности. Позже он устроился разнорабочим в театр, где смог пересмотреть весь репертуар.

В юности он сначала учился в медицинском институте, но на втором курсе понял, что это не его стезя. Он решил связать свою жизнь с актерской профессией.

Студенчество

Биография Николая Рыбникова — актера с большой буквы — ознаменовалась поступлением во ВГИК с первого раза (окончил его в 1953 году).

Учился на курсе Герасимова и Макаровой. Несмотря на то что впоследствии Рыбников филигранно создавал на экране образы идеальных советских работяг, он обладал способностью играть самые различные роли. Одинаково блестяще он воплощал шекспировских и шиллеровских героев, и исторических личностей, и персонажей произведений Гоголя. К тому же еще на первом курсе он смог проявить особый дар: он умел имитировать любой голос. Из-за этой способности он когда-то даже получил выговор.

Паренек с Заречной улицы

Биография Николая Рыбникова как актера началась с небольшого эпизода в картине «Сельский врач» в 1951 году. Потом были фильмы «Команда с нашей улицы», «Запасной игрок». Его стали узнавать после выхода на экраны фильмов «Тревожная молодость», где он сыграл Котьку Григоренко, и «Чужая родня», в котором показал сельского механизатора Федю Соловейкова.

Но всенародная любовь пришла в актеру только 1956 г., когда вся страна посмотрела фильм «Весна на Заречной улице». Его персонаж очень понравился миллионам зрителей страны Советов. Девушки были в него влюблены, а песню о заводской проходной напевала вся молодежь.

В каком-то смысле образ рубахи-парня стал для зрителей уникальным. Он был простой, что называется, из народа. До этого Николай Рыбников, в биографии которого красной нитью прослеживается любовь к одной женщине и своей профессии, уже играл персонажей с набором положительных качеств представителя рабочего класса. Но они были слишком положительными, слишком уж хорошими. А Саша Савченко получился настоящим. Таким, каким мог быть любой парень из соседнего двора. Актер же, который его воплотил, стал самой обаятельной личностью советского кинематографа.

Его лучшие роли

В еще одном интересном фильме — «Высота», вышедшем на экраны в 1957 г., Николай Рыбников (биография актера включает очень много хороших работ) предстал перед зрителями в роли парня, счастье которого составляет строительство огромной домны. Именно таким видит его героиня Инны Макаровой — Катя, которая без оглядки влюбляется в него.

В 57-ом биография Николая Рыбникова, личная жизнь которого к тому времени уже наладилась (он женился на Алле Ларионовой), пополнилась еще одной картиной — «Девушка без адреса». Его герой практически весь фильм ищет в Москве девушку, с которой познакомился в поезде. Публика хорошо принимает фильм, а вот критики сочли его не очень интересным. В прокате картина заняла второе место.

На пике свой популярности актер соглашается на предложение Юрия Чулюкина сниматься у него в комедии «Девчата», которую позже включили в список лучших комедий Советского Союза. Биография Николая Рыбникова, актера, любимого миллионами зрителей, пополнилась еще одним персонажем — лесорубом Ильей Ковригиным. Так актер стал, как теперь говорят, суперзвездой отечественного кинематографа. И если на экране все видели зарождающуюся любовь главных героев, то в жизни отношения Рыбникова и Румянцевой, воплотивших этих персонажей, складывались достаточно непросто. Рыбников хотел видеть в роли Тоси свою жену-красавицу. Но режиссер решил иначе, ведь по сценарию Тося не должна быть слишком яркой. Поэтому иногда Рыбников и позволял себе небольшие выпады в сторону Румянцевой.

После этого фильма карьера Николая Николаевича пошла на спад. Последующие его фильмы были все так же удачными, критики ставили высокие оценки — например, «Войне и миру», «Седьмому небу», «Хоккеистам». Но таких ярких ролей биография Николая Рыбникова уже не знала. Хотя именно благодаря им он и запомнился зрителям.

Трудные годы для актера

Биография Николая Рыбникова, личная жизнь актера много лет были предметами обсуждения обывателей. Еще бы, он столько лет любил одну и ту же женщину, «в связях порочащих» замечен не был. Но не все так просто было в его жизни.

В восьмидесятых у Рыбникова практически не было приглашений на съемки. Это его очень сильно расстраивало. Он привык быть кумиром для целого пласта общества, а сейчас в один момент он стал обычным пенсионером. А у него оставались обязанности по обеспечению семьи. Актер стал выпивать, что негативно сказалось на состоянии его здоровья. Но он сумел найти в себе силы бросить курить и употреблять спиртное в неограниченном количестве.

В 90-ом он был утвержден на роль в совместном российско-американском фильме, который не вышел из-за непредвиденных обстоятельств.

Его единственная любовь

Она была одной из красивейших женщин, выходивших на съемочную площадку. У ее ног было много разных мужчин — и знаменитых, и не очень. Но только он был с ней искренним, открытым, неистово любящим. Только он сумел излечить раны ее сердца. Только с ним она была по-настоящему счастлива.

Об их романе можно говорить долго и очень много. Он действительно, пожалуй, самый трогательный из множества романтических историй двадцатого века. Это все о них — о Николае Рыбникове и Алле Ларионовой.

Они познакомились еще в молодости, когда были студентами. Алла сразу обратила внимание на симпатичного, но слегка простоватого паренька. Она старалась сделать все, чтобы чаще попадаться ему на глаза или лишний раз заговорить с ним. Николай разговоры поддерживал, но не более того, в то время у него был роман с другой девушкой. А чуть позже и Ларионова на съемках сказки «Садко» свела знакомство с Иваном Переверзевым, с которым их соединил долгий, но трудный для Аллы роман.

Безудержная ревность

Пока у Аллы развивались отношения с Переверзевым, актер Николай Рыбников, биография которого не всегда была простой, осознал, что любовь всей его жизни — это Алла. Но теперь она была несвободна. Актер всеми доступными ему способами пытался вернуть все на свои круги, но сразу у него это не получилось. Соль на раны сыпал и приятель Ларионовой — Вадим Захарченко. Именно он весьма непрозрачно намекал Николаю, что с Аллой его связывает не только дружба. Искренне любящий Рыбников как-то не сдержался и бросился с кулаками на Вадима. Итогом такой «встречи» стал сломанный палец актера. Он неправильно сросся и даже много лет спустя напоминал ему об этом дне периодическими болями на смену погоды.

Истинное благородство

Со временем жизнь Ларионовой с Переверзевым стала приближаться к логическому, но болезненному для нее завершению. Она надеялась, что Иван сделает ей официальное предложение, но он не торопился. Последняя надежда была на одну поездку, куда они поехали вместе и даже жили в одном номере. Но спустя пару дней Иван срочно уехал в Москву на неделю. Алла осталась его ждать. Приехал герой как ни в чем ни бывало. Совершенно случайно заглянув в его паспорт, Алла поняла, что он ездил в Москву жениться: параллельно с Аллой у него была еще одна женщина. Оказалось, что и та женщина, и Алла забеременели практически одновременно, но Иван выбрал ту, другую.

Николай Рыбников (биография, личная жизнь даже спустя почти 28 лет после смерти интересуют поклонников его таланта) от общих знакомых узнал, что происходит у Аллы. Он снова начал ухаживать за ней. Причем делал он это очень красиво: куда бы ни уезжала на гастроли Ларионова, ее опережали письма и телеграммы от Николая с добрыми пожеланиями; он ей постоянно звонил и говорил о своей любви. И Алла сдалась.

Самая крепкая семья

Их брак начался в одном их минских ЗАГСов второго января 1957 года. Все тридцать три года, что прожили вместе супруги, были счастливыми. Их первая дочь Алена (точнее сказать, биологическая дочь Переверзева) родилась уже в феврале. Но ни единое слово упрека Николай не сказал жене за всю их жизнь. Чуть позже родилась и их общая дочь Арина (сейчас и ее уже нет — одно время она много пила и подорвала здоровье). Николай Рыбников, биография, дети которого всегда были на виду общественности, не делал никакого различия между девочками. Он любил их одинаково. Ведь для него было важно не только что он родной отец, важно было, что девочек ему родила женщина, которую он любил больше жизни. Да и сами девочки были очень дружны.

Конечно, за такую долгую жизнь все случалось. И ссорились, и обижались, но они умели все преодолевать. И огромная заслуга в этом именно Николая Николаевича. Он был однолюбом. Всегда гордился тем, что в его жизни есть все, о чем он мечтал — любимая женщина, дети, уютный дом, хорошая работа. Ларионова была для него не только женой — она была его божеством, его глотком кислорода. Даже без макияжа, даже в не очень новом домашнем халатике, она была для него самой красивой, самой лучшей.

Николай Рыбников, биография, личная жизнь которого являются примером настоящего мужчины, всегда был заботливым и любящим мужем и папой. Он старался все делать так, чтобы его Алла и дочери были за ним как за каменной стеной. Все заботы по дому он взвалил на свои плечи, сам отремонтировал их большую квартиру.

Он заслуживал исключительно слова восхищения. Николай Рыбников (биография, личная жизнь, дети — все это интересно зрителям до сих пор) действительно был таким, он никогда не притворялся, чтобы показаться лучше, чем есть.

Их история стала примером для многих людей, ведь каждая женщина хотела встретить такого же мужчину, чувствовать себя защищенной от всех бед и напастей.

До своего шестидесятилетнего юбилея актер Николай Рыбников (биография его — ярким пример того, что такое — настоящий мужчина и великолепный актер) не дожил всего полтора месяца. Он уснул и не проснулся. Это произошло в октябре 90-го.

Алле было очень тяжело, и не только из-за того, что теперь рядом не было любимого мужа. Женщина привыкла, что все проблемы решает он, даже в те годы, когда их перестали приглашать на съемки. Но они уже настолько сроднились с Николаем, что она мечтала умереть точно так же, как и он. Так и случилось спустя почти 10 лет. Она умерла от обширного инфаркта во сне, в 69 лет.

Николай Рыбников, биография, новости, фото

Имя: Николай Рыбников (Nikolaу Rybnikov)

День рождения: 13 декабря 1930

Место рождения: г. Борисоглебск, Воронежская обл.

Дата смерти: 22 октября 1990 (59 лет)

Причина смерти: узнать сердечный приступ

Место погребения: узнать Москва, Троекуровское кладбище

Восточный гороскоп: Лошадь

Категория: Российские актеры

Биографиия Николая Рыбникова

Детство и юность Николая Рыбникова

Отец маленького Коли ушел на фронт в начале Великой Отечественной Войны, а мать с сыновьями переехала в тогда казавшийся безопасным Сталинград, где жила ее сестра. Там семью настигло трагическое известие о том, что Николай Николаевич Рыбников погиб во время сражения с фашистами. Вскоре после получения похоронки скончалась и Клавдия Александровна. Так мальчики остались сиротами в детском возрасте. Они пережили страшные дни бомбежки. Позже Николай вспоминал, что во время обстрела города он, не умея плавать, чудом перебрался на другой безопасный берег реки, цепляясь за обломки деревьев и лодки, в которых плыли такие же беженцы. Наверно, именно невероятное спасение от беспощадных немецких снарядов научило Рыбникова никогда не пасовать перед трудностями и всегда находить силы, чтобы двигаться дальше.

После окончания войны Николай продолжал жить в Сталинграде, получив среднее образование в местной железнодорожной школе, а позднее в пятой гимназии. Именно там впервые проявились актерские таланты мальчика. После окончания школы он устроился разнорабочим в местный драматический театр, что позволило ему пересмотреть все спектакли и вселило уверенность в том, что сцена — это его призвание. Но, несмотря на свои предпочтения. Николай поступил учиться в Сталинградский медицинский институт, откуда забрал документы спустя два года, окончательно убедившись, что медицина — не его стезя.

В 1948 году Рыбников отправился завоевывать Москву. С первой же попытки он поступил в знаменитый ВГИК, попав в группу к С.А. Герасимову и Т.А. Макаровой. Его учителя вспоминали, что Николаю легко удавались самые сложные роли и типажи. Он с легкостью читал монологи шекспировских Гамлета и Ромео, пушкинских Дон Гуана и Бенкендорфа, но, к великому сожалению самого актера, ему доставались чаще всего роли удалых комсомольцев и сознательных бригадиров. Лучше всего удавалась Николаю роль Петра Первого, благодаря чему спектакль собирал неизменные аншлаги. Именно этот факт спас Рыбникова от отчисления из Всесоюзного государственного института кинематографии, которое чуть не произошло из-за любви молодого человека к розыгрышам.

Первые фильмы Николая Рыбникова

Лучшие роли актера Рыбникова

Николай Рыбников в трудные годы

Немного о личной жизни Рыбникова

Но предложения о замужестве Алла так и не услышала, поэтому она обратила свое внимание на давнего и верного поклонника Николая. Расписались актеры в 1957 году, Николай удочерил дочку Аллы. Через четыре года у пары родилась общая дочь Арина. Рыбников, несмотря на свой взрывной характер, очень трепетно любил жену, не давая ей поводов для ревности.

Актер не дожил до шестидесятилетия полтора месяца. Николая Рыбникова не стало 22 октября 1990 года, он лег спать и не проснулся — подвело сердце.

Алексей Рыбников: биография, личная жизнь, семья, фото

Ранние годы

Алексей Рыбников родился в Москве в 1945 году, всего через несколько месяцев после завершения Великой Отечественной войны. У многих его предков была трагическая родословная. Мужчины по материнской линии происходили из белых офицеров, которые оказались на стороне проигравших в Гражданской войне. Например, его дедушку, имевшего звание генерала, расстреляли еще во время Первой мировой войны. Бабушка пыталась его защитить, но ей только прострелили руки. Должны были расстрелять и мать героя нашей статьи, в тот момент ей было всего пять лет. Но в последний момент приговор девочке отменили.

Погибнуть мог и отец Алексея Рыбникова, которого звали Лев Самойлович. Когда ему было 14 лет, он заболел туберкулезом, мало кто рассчитывал, что он выживет, юношу даже отправили умирать в туберкулезный барак. Льву удалось сбежать из этого страшного места, где встречать смерть приходилось каждый день. Спас его православный священник из сельского храма, приютивший в своей обители. Он выходил отца героя нашей статьи, научил исполнять церковные псалмы. Именно от священника юноша, который оказался одарен музыкально, перенял основы игры на скрипке.

Семья Алексея Рыбникова жило небогато в коммунальной квартире. Вместе с родителями Алеши ютилась и бабушка — все этой на площади в 10 квадратных метров. Отец Алексея служил скрипачом в оркестре Александра Цфасмана, а мать работала художником-дизайнером, она сооружала удивительные шали и шляпки для местных модниц из подручных материалов.

Мать всегда мечтала, чтобы Алеша стал композитором, его отец оценивал музыкальные способности сына весьма критично, но согласился на предложение купить домой пианино. Место для инструмента нашлось только после продажи буфета.

Образование

При этом вначале Рыбникова ждала неудача. Поступить в музыкальную школу с первого раза он не смог. На экзамен он пришел, выучив несколько пьес на пианино, но когда его попросили повторить мелодии голосом, он растерялся. Проблему снова решила его мама, которая наняла преподавателя по сольфеджио. На следующий год Алексей уже успешно поступил.

В первые годы его учебы в музыкальной школе отец часто ругал сына за излишне вольные импровизации, пока не заметил у него зачатки композиторского таланта. Чтобы убедиться в этом, он показал сочинения Алексея, который к тому времени учился в школе в академии имени Гнесиных, Араму Хачатуряну.

Посмотрев ноты начинающего таланта, тот сразу принял юношу в свой класс при консерватории. Уже в 1967 году Рыбников оканчивает академию с красным дипломом, а еще через два года становится выпускником аспирантуры. 18-летнего героя нашей статьи оставляют на преподавательской работе, которой он и занимается до 1975 года.

Примечательно, что к тому времени он уже завел семью. Поэтому чтобы содержать близких, брался за любые подработки. Давал дополнительные уроки студентам из академии, выступал в детских садах, руководил оркестром при театральном вузе.

Творчество

Творческая биография Алексея Рыбникова начинается с нескольких фортепианных пьес для фэнтезийной сказки «Багдадский вор», которые он написал уже в восемь лет. В 11-летнем возрасте будущий знаменитый композитор пишет балет «Кот в сапогах». Именно это сочинение и убедило Хачатуряна принять его к себе в ученики.

В 1967 году пишет скрипичную балладу, которая становится его дипломной работой. На это произведение его вдохновили стихи о толпе, растоптавшей цветок. Еще через два года появляется его Первая соната, в которой герой нашей статьи оригинально и виртуозно вмешивает западные и русские традиции.

Интересно, что если Первую сонату все приняли благожелательно, то Вторую критики и профессора консерватории назвали чересчур авангардной, подвергнув критике и разгромив в пух и прах. Композитор, не ожидавший такой реакции, даже заболел язвой желудка. Единственным, кто его поддержал в тот момент, был Арам Хачатурян. Он убедил молодого коллегу не обращать много внимания на критику, рассказав, что и сам перенес нечто подобное в самом начале своей карьеры.

Первые успехи

Впервые всерьез оценили музыку Алексея Рыбникова, когда он написал каприччио «Скоморох». Интересно, что за это произведение его тоже поначалу ругали, а потом неожиданно вручили премию. К тому времени он уже научился стойко переносить удары судьбы и не боялся ставить творческие эксперименты.

Окончив консерваторию, герой нашей статьи пишет свои первые романсы под названием «Телефон» и «Молитва». На это его вдохновляют стихи Людвика Ашкенази.

Работа в кино

В кино Рыбников попал в середине 60-х годов. С тех пор он часто пишет новые произведения для фильмов, а также драматических театральных постановок. Поначалу работа в кино стала для Рыбникова хорошим заработком, а со временем он начал виртуозно соединять музыку и драматургию, превратив это занятие в дело всей своей жизни.

Заказы, которые он получал на музыкальное сопровождение полнометражных фильмов, давали ему материальную обеспеченность, оставляли простор для фантазии и творчества, в то же время мобилизовали. К середине 70-х годов Рыбников окончательно превратился в свободного художника, халтурить было нельзя, так как некачественный продукт режиссеры не принимали, а от них теперь зависел весь его заработок.

Смелые эксперименты

Немаловажной для Рыбникова была и возможность продолжать экспериментировать. В 70-е годы он увлекся роком, написал музыкальное сопровождение для «Острова сокровищ», а настоящим открытием для него стала рок-опера «Иисус Христос — суперзвезда».

В общей сложности музыка и песни Алексея Рыбникова звучат более чем в сотне художественных картин. Самыми успешными для него работами в 70-е годы становятся композиции их фильмов «Приключения Буратино», «Остров сокровищ», «Усатый нянь», «Про Красную Шапочку», «Тот самый Мюнхгаузен».

Фильмы и сериалы

Востребованным композитором он остается и в 2000-е годы. Среди его последних проектов сотрудничество с режиссерами Эльдаром Рязановым, Тиграном Кеосаяном, Владимиром Хотиненко, Станиславом Говорухиным. Его музыка звучит в картинах «Андерсен. Жизнь без любви», «1612. Хроники смутного времени», «Пассажирка», «Поп», в сериалах «Дело о «Мертвых душах», «Братья Карамазовы», «Последняя игра в куклы».

Сотрудничает и с театром Алексей Рыбников. В частности, он написал музыку для спектаклей «Прозрачный мальчик», «Коварство и любовь», которые с успехом шли в столичных театрах.

«Звезда и смерть Хоакины Мурьеты»

Это одна из первых рок-опер, появившихся на театральной сцене в Советском Союзе. Ее премьера состоялось в Ленкоме в 1976 году.

Главным инициатором ее создания стал режиссер-постановщик Марк Захаров. Это был музыкальный спектакль, который на протяжении 17 сезонов шел на театральных подмостках Ленкома при постоянных аншлагах. Самыми известными исполнителями главных ролей в этой постановке стали Любовь Матюшина и Александр Абдулов.

Стоит отметить, что работу Алексея Рыбникова над рок-оперой советские чиновники восприняли в штыки, назвав такой жанр чуждым советскому человеку. 11 раз цензоры отказывались выпускать постановку на сцену, ее приходилось постоянно переделывать, только после этого опера была допущена до зрителя. К самому театру Ленком и всем причастным к ее созданию пришел оглушительный успех. В 1979 году Рыбников был назван композитором года.

«Юнона и Авось»

К концу 80-х альбомы с музыкой популярного в то время композитора продавались многомиллионными копиями. А в 1981 году в том же Ленкоме состоялась премьера еще одной знаменитой работы героя нашей статьи — оперы «Юнона и Авось».

На этот раз оглушительный успех сопровождался крупным скандалом, так как в этом творении революционные для того времени рок-произведения соединялись с православными мотивами, находившимися в Советском Союзе под запретом. Проявлялось это и в музыке Алексея Рыбникова к опере.

В результате в 1982 году постановку запретили, но уже к 83-му она с триумфом вернулась на сцену. Рыбников одержал победу в суде, которая и позволила снять этот запрет. Ленком даже отправился со своим произведением в зарубежные гастроли. В Париже выступали на Елисейских полях, а в Великобритании был снят фильм по этой рок-опере, который продемонстрировали в 50 странах мира.

Работа в последние годы

В начале 90-х годов зрители знакомятся с новым шедевром героя нашей статьи. На этот раз им становится музыка к мистерии «Литургия оглашенных». За два сезона постановку демонстрируют 70 раз (неизменно с аншлагами), она идет в России и США.

В 1999 году в Большом Ржевском переулке открывается театр Алексея Рыбникова на 500 зрительских мест. Там идут самые разнообразные постановки, любителей искусства в каждом сезоне радуют какими-то новыми и оригинальными произведениями.

Уже в 2000-х годах Рыбников завершил работу над музыкальной драмой о судьбе непризнанного композитора Максима Березовского, над спектаклем «Маэстро Массимо».

Многие высоко оценили появление его Пятой симфонии, названной «Воскрешение мертвых», в 2012 году вышла постановка «Аллилуйя любви», составленная из самых известных произведений героя нашей статьи, написанных для театра и кино.

Личная жизнь

Всего герой нашей статьи был женат дважды. В первом браке родились дети у Алексея Рыбникова. Сын Дмитрий и дочь Анна.

Анна Рыбникова сейчас работает кинорежиссером, а в 1980 году она стала первой исполнительницей роли Кончиты в произведении «Юнона и Авось». На тот момент ей было 13 лет.

Дмитрий решил заняться сочинением музыки. Он пишет эстрадные произведения для полнометражных фильмов, сериалов и мультфильмов.

Алексей Рыбников

• Музыкант
• Дата и место рождения: 17 июля 1945 (73 года), Москва, СССР (Россия)
• Жена: Татьяна Рыбникова (в браке, 2 детей)

Участвовал 12

Его коллеги по цеху

Российский композитор Алексей Рыбников, Народный артист Российской Федерации. Изестен как создатель музыки к рок-операм «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» и «Юнона и Авось», а также к многочисленным кинокартинам.

Биография Алексея Рыбникова

Алексей Львович Рыбников родился летом 1945 года в Москве, в семье скрипача и художницы. На момент рождения сына его родители не были официально женаты, поэтому Алексей получил фамилию матери (свадьба состоялась только спустя 16 лет).

Тягу к искусству Алексей испытал в раннем детстве: уже в 8 лет он начал свои первые попытки писать музыку, а свой первый балет «Кот в сапогах» создал, когда ему исполнилось одиннадцать лет. Именно с этого возраста и до 16 лет он учился в музыкальной школе при Московской консерватории, в которую поступил в 17 лет. После этого Алексей окончил аспирантуру Московской консерватории и стал преподавателем.

Творческая карьера Алексея Рыбникова

Алексей Рыбников пишет музыку к кинематографическим проектам, спектаклям и рок-операм. Среди его работ — ставшие классикой «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» и «Юнона и Авось».

В начале 1990-х годов он начал гастролировать вместе с собственным театром «Современная опера», а в 1999 году в столице появился Театр Алексея Рыбникова. Именно оттуда в эфир оглушительно известного шоу «Голос» пришли братья Никита и Александр Поздняковы.

Летом 2010 года Алексей Рыбников присоединился к членам Патриаршего совета по культуре. Он написал оперу «Война и мир» по мотивам одноименного романа, и вошел в состав жюри телевизионного проекта «Универсальный артист» на Первом канале.

За 50 с лишним лет своей творческой карьеры Алексей Рыбников создал музыкальные композиции более, чем к ста кинофильмам и мультфильмам, которые знакомы всем зрителям, чье детство и юность пришлись на советскую эпоху.

Личная жизнь Алексея Рыбникова

Алексей Рыбников женат на Татьяне Рыбниковой. У супругов есть двое взрослых детей: Анна и Дмитрий. Анна стала режиссером, а Дмитрий — музыкантом и композитором, как и его отец. От дочери Анны у Рыбникова есть трое внуков.

Примечтельно, что Анна Рыбниковастала первой актрисой, озвучившей Кончиту для рок-оперы «Юнона и Авось» — ее голос идеально подошел для первой звукозаписи на пластинке. На тот момент дочери Рыбникова было 13 лет.

Алексей Рыбников

Любимые миллионами фильмы, вошедшие в «золотой фонд» советского кинематографа, без его музыки потеряли бы многое. Поклонники творчества Алексея Рыбникова уверяют – душу. И если вспомнить пронзительную мелодию «Встреча» из кинофильма «Сказки о звездном мальчике», то понимаешь – слова о душе вовсе не пафос. Музыкальное сопровождение встречи сына с мамой красной линией подчеркивает смысл картины.

Композитор Алексей Рыбников

А как представить киносказки «Приключения Буратино» и «Про Красную Шапочку» без песен «Затянуло бурой тиной…» и «А-а, крокодилы-бегемоты…». «Тот самый Мюнхгаузен», «Вам и не снилось…», «Усатый нянь» – любимые кино-хиты юности легко находили дорогу к сердцу с помощью мелодий Рыбникова. И лукавит утверждающий, что не прослезился, слушая романс «Я тебя никогда не забуду» из рок-оперы «Юнона и Авось».

Детство и юность

Будущий композитор родился в послевоенной Москве в творческой семье с трагической родословной. Мужчины-предки по линии матери – из белых офицеров, верой и правдой служивших царю. Деда-генерала расстреляли в Первую мировую. Бабушке Алексея Рыбникова, пытавшейся защитить мужа, прострелили руки, а маму, девочку пяти лет, вывели на расстрел, и лишь чудо спасло ребенка от гибели.

Алексей Рыбников в детстве

Чудом остался жив и отец Алексея, Лев Самойлович. В 14 лет подростка, заболевшего туберкулезом, отправили умирать в туберкулезный барак. Лева сбежал из страшного места, где каждый день видел смерть, и решил встретить последний день жизни на воле.

Спас мальчика православный сельский батюшка, приютивший в домике при храме. Священник выходил еврейского парнишку, научил петь церковные псалмы. От настоятеля музыкально одаренный юноша перенял азы скрипичной игры.

Семья Рыбниковых жила в коммунальной квартире вчетвером – родители с Алешей и бабушкой ютились в десятиметровой комнате. Папа с мамой считали каждую копейку, хотя Лев Рыбников был лучшим скрипачом в оркестре Александра Цфасмана. Творческая жилка обнаружилась и у мамы, Александры Алексеевны. Женщина из подручных материалов сооружала для светских модниц невероятные шляпки и шали.

Алексей Рыбников в молодости

Мама в мечтах видела сына знаменитым композитором. Зато отец, тонко чувствовавший фальшь и требовательный, критично оценивал музыкальные способности Алеши. Но уступил, когда мама настояла на покупке пианино: место громоздкому инструменту нашли, продав буфет.

Первая попытка поступить в музыкальную школу провалилась: от Алексея Рыбникова, разучившего на пианино пару пьес, учителя потребовали повторить спетые мелодии голосом. Мальчик от неожиданности растерялся. Стену пробила мамина настойчивость: женщина нашла преподавателя по сольфеджио. В следующем году Алексея Рыбникова приняли.

Первые годы отец ругал сына за «отсебятину» и вольные импровизации, пока не заметил у мальчика искру композиторского таланта. Чтобы убедиться в способностях Алексея, поступившего в элитную школу при Гнесинке, Рыбников-старший попросил Арама Хачатуряна глянуть на сочинение сына.

Алексей Рыбников

Именитый композитор посмотрел ноты и тут же принял юного коллегу в свой класс при консерватории, где юное дарование начало изучать композицию. Спустя 5 лет, в 1967-м, Рыбников получил диплом с отличием, а через 2 года окончил аспирантуру. Талантливого 18-летнего аспиранта оставили преподавать, чем он и занимался до 1975-го.

На тот момент у Алексея Рыбникова была семья. Чтобы обеспечить ее существование, молодой музыкант брался за любую подработку: давал уроки студентам Гнесинки, играл на пианино в детских садиках, руководил учебным оркестром в театральном вузе.

Начало творческой биографии Алексей Рыбников положил в 8 лет, написав первые фортепианные пьесы для сказки-фэнтези «Багдадский вор». А балет 11-летнего композитора «Кот в сапогах» и стал тем сочинением, которое убедило Арама Ильича Хачатуряна взять мальчика под свою опеку.

Но официальным дебютом молодого композитора стала фортепианная соната «Хороводы», которую Рыбников сочинил на 1-м курсе консерватории. Музыкальные критики уже тогда обратили внимание на нешаблонность «почерка» Алексея, умение вплетать фольклорные мотивы в современную канву.

Алексей Рыбников в студии звукозаписи

В 1967 году Алексей Рыбников, вдохновленный стихами о толпе, растоптавшей цветок, написал дипломную скрипичную балладу. Спустя два года появилась Первая соната, в которой музыкант виртуозно смешал русские и западные традиции.

Но если Первую сонату приняли благожелательно, то Вторую профессура консерватории и советские музыкальные критики назвали слишком авангардной, разгромив в пух и прах. Композитор, не ожидавший такой разгромной критики, заболел язвой желудка.

Хачатурян оказался единственным, кто поддержал Рыбникова. Арам Ильич утешил молодого коллегу, рассказав, что тоже заработал «композиторскую язву» после «разноса» дебютных произведений.

Алексей Рыбников

За каприччио «Скоморох» Алексея Рыбникова сначала ругали, но потом вручили премию. Музыкант научился стойко принимать удары судьбы и не боялся экспериментировать. Покинув стены консерватории, Рыбников, вдохновленный стихами поэта Людвика Ашкенази, написал первые романсы «Молитва» и «Телефон».

В середине 1960-х Алексей Рыбников прочно связал жизнь с кинематографом и драмтеатром. Поначалу работа в кино рассматривалась как неплохой заработок, но, начав соединять драматургию с музыкой, Рыбников увлекся и превратил в дело всей жизни.

Заказы на музыкальное озвучивание кинофильмов давали полет фантазии, материальную стабильность и невероятно мобилизовали. Ведь свободному художнику, а в середине 1970-х Алексей Рыбников оставил государственную службу, халтурить было не с руки: кинопродюсеры брак не принимали.

В 1970-х музыканта, увлекшегося роком, позвали писать музыкальное сопровождение «Острова сокровищ». Появившаяся перед этим рок-опера «Иисус Христос — суперзвезда» стала открытием для московского композитора и вдохновила на смелые эксперименты.

С тех пор Алексей Рыбников создал произведения, украсившие более чем сотню кинокартин. Самыми известными лентами с музыкальным сопровождением Рыбникова в 1970-х стали фильмы «Остров сокровищ», «Приключения Буратино», «Про Красную Шапочку», «Усатый нянь» и «Тот самый Мюнхгаузен».

В 2000-х востребованность композитора не уменьшилась, он сочинил музыку к популярным сериалам и художественным картинам. За услугами к Алексею Рыбникову обращались Тигран Кеосаян, Эльдар Рязанов, Станислав Говорухин и Владимир Хотиненко.

Театральные режиссеры тоже не обошли Рыбникова вниманием. Алексей Львович сочинил музыку для спектаклей «Коварство и любовь» и «Прозрачный мальчик», которые с аншлагами шли в театрах столицы.

Инициатором создания оказался Марк Захаров, поставивший оперу в Ленкоме. Музыкальный спектакль шел на подмостках театра 17 сезонов. В оригинальном сезоне главных героев рок-оперы сыграли Александр Абдулов и Любовь Матюшина.

Спектакль Алексея Рыбникова «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты»

Чиновники Минкульта встретили революционный спектакль в штыки, назвав рок-оперу «чуждым жанром». Но после 11 отказов и переделок постановке дали «зеленый свет». Ленком и всех причастных ждал оглушительный успех, Алексея Рыбникова назвали композитором 1979 года.

В конце 1980-х тираж альбомов с музыкой звездного композитора достиг рекордной цифры – 10 миллионов копий. А в 1981 году в Ленкоме состоялась премьера второго рок-хита Алексея Рыбникова: театралы увидели оперу «Юнона и Авось». И снова сумасшедшему успеху предшествовал громкий скандал, ведь «опальный» рок композитор-революционер соединил с не менее «опальными» православными молитвами.

В 1982-м альбом запретили, а в 1983 году он лидировал в хит-параде: Алексей Рыбников выиграл суд, которым запрет с «Юноны и Авося» был снят. Ленком с рок-оперой Рыбникова отправился на зарубежные гастроли. В Париже по воле Пьера Кардена спектакль увидели на Елисейских полях. В Британии сняли фильм по рок-опере, который вскоре показали в 50 странах мира.

В начале 1990-х Алексей Рыбников представил поклонникам новый шедевр – мистерию «Литургия оглашенных». Постановка сопровождалась аншлагами в России (за 2 сезона состоялось 70 представлений) и в Америке.

В 1999 году в российской столице, в Большом Ржевском переулке, открылся Театр Алексея Рыбникова на полтысячи мест. На официальном сайте театра можно узнать о грядущих представлениях и заказать билет на спектакль.

Спектакль Алексея Рыбникова «Юнона и Авось»

В начале нового столетия Рыбников представил поклонникам своего творчества музыкальную драму о трагической судьбе непризнанного коллеги Максима Березовского. Зрители впервые увидели спектакль «Маэстро Массимо» в нулевых.

Спустя 5 лет Алексей Рыбников порадовал поклонников Пятой симфонией, названной «Воскрешение мертвых», а в 2012-м на подмостках его детища театралы-меломаны впервые увидели постановку «Аллилуйя любви» – микс известных произведений Рыбникова для театра и кино.

Личная жизнь

Композитор дважды побывал в ЗАГСе. Жен Алексея Рыбникова роднит имя Татьяна. В первом браке родились двое детей – Анна и Дмитрий.

Алексей Рыбников и его жена

Анна Рыбникова стала кинорежиссером. Она первой исполнила роль Кончиты из «Юноны и Авося» в 1980 году. Девочке на тот момент исполнилось 13 лет. Артистки, которым выпадало счастье играть Кончиту, за эталон берут запись юной Ани Рыбниковой.

Сын пошел по стопам отца. Дмитрий Рыбников пишет эстрадную музыку для мультфильмов, сериалов и полнометражных фильмов, сотрудничает с западными исполнителями.

Алексей Рыбников сейчас

В 2017 году Ленком в 1500-й раз представил театралам звездную рок-оперу на стихи Андрея Вознесенского, песни которой стали хрестоматийными.

Алексей Рыбников в 2017 году

В 2017-м Рыбников вернулся к мистерии «Литургия оглашенных», премьера которой состоялась четверть века назад. Алексей Львович, углубив философскую и духовную тему, снял одноименный фильм, впервые выступив как режиссер. Картина выйдет на экраны в 2018 году.